Gecenin Nabzı: Sezer Uysal

DJ’lik yolculuğunuz nasıl başladı?

Çocukluğumda babamın özenle oluşturduğu güçlü müzik arşiviyle başladı. Bu arşiv, zamanla benim için bir okul haline geldi. Kaliteli müziğe karşı duyarlılık çok erken yaşlarda hayatımın bir parçası oldu. Radyodan kasetlere kayıt yaptığımız günler, müziği yalnızca dinlemenin ötesinde onu “yakalamanın” heyecanını da öğretti. Bugün setlerimde Avrupa’nın karanlık ve gotik tınılarını, Türkiye’nin derin ve hüzünlü melodilerini, 70’ler ve 80’lerin hip-hop vokalleriyle bir araya getiriyorum. Farklı coğrafya ve dönemlerin kesişmesinden doğan bu sound, house müziğin melodik ve groove odaklı bir yorumu. Tarzımı net bir etiketle sınırlamak istemiyorum; çünkü asıl hedefim, türlerden çok duygularla tanımlanan, bana özgü bir anlatı yaratmak.

İstanbul gece hayatında müzik dünden bugüne nasıl bir dönüşüm geçiriyor?

Aslında mesele sadece İstanbul değil; dünya genelinde müziğin sound’u yaklaşık her beş yılda bir değişiyor. Ben bunu hep böyle gördüm. Bu hep dönüşümler halinde ilerliyor ve 22 yıllık DJ’lik yolculuğumda bu dalgalanmaların pek çoğuna tanıklık ettim.

Elektronik müzik bugün, kendi çağının klasik müziği haline gelmiş durumda; tıpkı bir dönemin senfonileri gibi, kolektif hafızayı şekillendiren güçlü bir anlatı dili sunuyor. İstanbul’da ise bu dönüşüm, canlı bar müziğinden kulüp kültürüne doğru evrildi. Kulüp müziği de zaman içinde kendi içinde ayrışarak daha rafine, daha seçici ve anlatı odaklı bir yapıya büründü. Bugün İstanbul sahnesi, global ile yerel duyguların iç içe geçtiği, karakterli ve güçlü bir ifade alanı.

Son dönemde kulüp ve parti ortamlarında en çok hangi tür müzikler rağbet görüyor?

Bugün İstanbul’da commercial müzikten house’a, melodik techno’dan afro house’a uzanan geniş bir yelpazede ilgi yoğunluğu görülüyor.

İstanbul müzik sahnesi sizce uluslararası akımlara yön veren bir noktada mı?

Yön veren bir konumda olamasak da dünyayı yakından takip eden güçlü bir kültürümüz var. İyi kulüplerde ve festivallerde yer alan DJ’ler, Türkiye’de de dinleyiciyle buluşuyor.

Kuşaklar arasında müzik algısı ve tercihleri açısından neler fark ediyorsunuz?

Yeni kuşak oldukça heyecanlı; ancak müziği çok hızlı tüketen bir yapıya sahip. Dünyada yeni ortaya çıkan tarzları çok iyi araştırıyorlar fakat konu sahneye geldiğinde bunu desteklemiyorlar.

Sosyal medyanın ilerlemesi ile sahnelerde eğlenmekten çok o anları kaydetmek üzerine kurulu bir sistemleri var. Bizim zamanımızda biz, “o an”da kalırdık.

Türkiye’de yaşamak ve çalışmak kültürel ve müzikal bakış açınızı nasıl etkiliyor?

Benim için paha biçilmez bir zenginlik. Dünyaya bir daha gelsem yine Türkiye’de doğmak isterdim. Şu anda beni ben yapan en temel özellik, burada büyümüş olmak. Bu kültürü yurtdışına taşıyabilmek ise bir o kadar gurur veren bir durum.

Bir DJ olarak sizi diğerlerinden ayıran özellik nedir?

Doğup büyüdüğüm yer, müziğe bakış açımın temelini oluşturuyor. Sahneye çıktığım andaki ruh halim, setlerimin yönünü belirleyen en önemli unsur. Müziği hep duygular üzerinden kurguluyorum. İki kapı hayal edin: Biri melankoliye, diğeri duygusallığa ve dansa açılıyor. Benim setlerim tam olarak bu iki kapının arasında; insanın hem içine döndüğü hem de dans etmeye devam ettiği o eşikte var oluyor.

Sahneye çıkacağınız bir geceye hazırlanma süreciniz nasıl ilerliyor?

Playlist’imi önceden hazırlamam. Çalacağım yerin önden analizini yaparım ve dinleyiciye bakarım. Bu kriterleri göze alarak random giriş parçaları seçer ve gecenin akışını sahnede inşa ederim.