Haftalık E-Bülten
Moda dünyasında neler oluyor? Yeni fikirler, öne çıkan koleksiyonlar, en vogue trendler, ünlülerden güzelllik sırları ve en popüler partilerden haberdar olmak için haftalık e-bültenimize kaydolun.
Haftalık E-Bülten
Moda dünyasında neler oluyor? Yeni fikirler, öne çıkan koleksiyonlar, en vogue trendler, ünlülerden güzelllik sırları ve en popüler partilerden haberdar olmak için haftalık e-bültenimize kaydolun.
Yeni yıl ister dünyayı bir zamanlar olduğu gibi arşınlama özgürlüğünü ister devam eden seyahat kısıtlamalarını getirsin, bu kültürel etkinlikleri takviminize şimdiden not almalısınız.
Diana Markosian, Santa Barbara
Geçtiğimiz yılın en sinir bozucu kayıplarından biri de alışılmadık bir biçimde kadın sanatçıların sergileriyle dolu bir sanat dünyası takvimiydi. İyi haberse kadın sanatçıların Tokyo, Cape Town, Los Angeles ve daha birçok yerde açtıkları harikulade sergilerle bu feminist eğilimin 2021’de de ivmesini kaybetmeyecek olması.
Listenin başındaysa Canberra’daki Avustralya Ulusal Galerisi’nde yıl boyu sergilenecek olan KnowMy Name: Australian Women Artists 1900 to Now. “[Me Too hareketi sonrası] Ortaya çıkan kadın fikirlerinin, hikâyelerinin, sergilerinin ve projelerinin artışına ilgi duyuyorduk,” diyor eş küratör Elspeth Pitt. Son 120 yıldan Avustralyalı kadınlar iki tematik sergide yer alıyor ve yeni bir çevrimiçi veri tabanının temelini oluşturuyor. Kültürel alanda cinsiyet eşitliğini iyileştirmek adına uzun zamandır mücadele eden The Countess Report gibi projelere muzaffer bir yanıt niteliğinde.
Sanat dünyasına övgü ismiyse yükselişte olan bir ressam değil. Nazi Adolf Eichmann’ın davasını takip ederken “kötülüğün sıradanlığı”nı tanımlayan saygın bir siyasi filozof olan Hannah Arendt, 2021’in sonlarına doğru Bonn’daki Bundeskunsthalle’den Münih’e aktarılacak gezici bir sergiyle hatırlanıyor. Londra’daki Richard Saltoun Gallery, Arendt’ın Geçmişle Gelecek Arasında kitabında keşfettiği temaların yanı sıra çevrimiçi de erişilebilir konuşmalar ve kaynaklara yıl boyunca ev sahipliği yapacak.
Yaşadığımız bu belirsiz zamanda sergi tarihleri değişebilir, açılış saatleri güncellenebilir ve tüm galeri ziyaretleri önceden rezervasyon gerektirebilir. Seyahatin şimdilik kısıtlı olduğu şu günlerde aşağıda listelenen sergilerin büyük bir çoğunluğuna çevrimiçi konuşmalar, etkinlikler ve sergi materyalleriyle zenginleştirilmiş bir program eşlik ediyor.
Stefan Abrahams, Condé Nast
Diana Markosian’ın vurucu sergisi Santa Barbara, ismini sanatçının Moskova’da çocukken izlediği 1980’ler pembe dizisinden alıyor. Sergi, çocuklarıyla yeni bir hayat arayan annesinin bir ‘posta siparişi gelin’ olarak ABD’ye yaptığı yolculuğu yeniden tasavvur ediyor. Ailesini canlandıran oyuncular tutarak ve eski boş filmler üzerine bir fotoğraf dizisi çeken Markosian, orijinal pembe diziden bir senarist ile birlikte bile çalışmış. Diyalog filme hiç girmedi fakat Aperture tarafından yayınlanan bir monografta yer aldı.
SFMOMA, San Francisco, ABD, 13 Şubat - 27 Haziran
Güney Afrikalı sanatçının kariyerinin ortasına tekabül eden bu araştırma adını, sanatçının 2016 tarihli işitsel-görsel işi Shooting Down Babylon (The Art of War)’dan alıyor. Söz konusu iş, Batılı olmayan arındırma ve şeytan çıkarma ritüelleri ile sömürge travmasının nasıl iyileştirileceği sorusu üzerine düşünüyor. Sergiye Rose’un 25 yıllık kariyeri üzerine bir yayın da eşlik edecek.
Zeitz MOCAA, Cape Town, Güney Afrika, 17 Şubat - 29 Ağustos
Amerikalı sanatçının metinleri, fotoğrafları ve hareketli görüntüleri çerçeveler veya ekranlarla sınırlı kalmayacak; duvarlar, zeminler ve mobilyalardan fırlayacak. Prestijli Future Fields Komisyonu için video, müzik ve yapay zekâyı harmanlayarak oluşturduğu bu çalışmada sanatçı, ilk kısa filmi Capricorn’da rol alan profesyonel bir golfçü olan Athena'yı yeniden ziyaret ediyor.
Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Torino, İtalya, 18 Mart - 20 Haziran; Philadelphia Sanat Müzesi, ABD, sonbahar
Stefan Abrahams, Condé Nast
1950'lerde, fotoğrafçı James Barnor’un Ever Young stüdyosu, dönüşüm döneminde Gana vatandaşlarını yakalamak için mükemmel bir konuma sahipti. "Akra’da gerçekleşen her önemli kutlama veya alay önünden geçiyor," diye hatırlıyor. Barnor'ın bulut baskılı duvar kağıdı mutluluk sarhoşu sevgililerin, bebeklerin, aktörlerin ve sporcuların arka planını oluştururken sokaktaysa siyasi mitingleri ve protestoları fotoğrafladı. Barnor 1960'ların eşiğinde Londra'ya taşındı ve söz konusu 10 yılın sarhoş edici pop kültürünü diaspora perspektifinden yakaladı.
Serpentine Galleries, Londra, Birleşik Krallık, 30 Mart - 30 Ağustos
Guggenheim Müzesi'nin Hugo Boss Ödülü'nü kazanmak için fotoğrafçılık alanında çalışan ilk sanatçı Deana Lawson’un düzenlediği, samimi günlük yaşamın görkemli çağrışımları baharda kişisel bir sergide kutlanacak. Lawson, aldatıcı görüntülerinin “günlük yaşamın bir aynası ama aynı zamanda gerçekleşmesini istediğin şeyin bir yansıması olarak gördüğünü” söyledi. “Bu, farklı bir değerler standardı belirlemek ve Siyahların sıradan yaşamlarının, gündelik deneyimlerinin güzel, güçlü ve zeki olduğunu söylemekle alakalı. "
The Guggenheim, New York, ABD, Mayıs - 2021 Sonbahar; ICA Boston, ABD, 27 Ekim - 6 Mart 2022
Fal kurabiyesi yığınları; posterler yığınları; boncuk dizileri. Rahmetli Félix González-Torres bizi tüketebileceğimiz, dokunabileceğimiz, yanımızda taşıyabileceğimiz nesneler aracılığıyla bedeniyle ilişki kurmaya davet ediyor: Bunlar aşk, göç ve hastalık fikirlerini taşıyan keyifli ve güzel şeyler. The Politics of Relation sanatçının çalışmalarını İspanyol, Latin Amerika ve Karayip kültürleri, otoriterlik ve arzu bağlamında keşfediyor.
MACBA, Barselona, İspanya, Mart
Stefan Abrahams, Condé Nast
1980'lerin başlarında O'Grady, New York'un haşin sanat alanlarını (180 çift beyaz eldivenden dikilmiş bir cüppe giyen ve 1950'lerden bir Siyah güzellik kraliçesi olan) Mlle Bourgeoise Noire karakteriyle işgal etti ve kendisini beyaz bir dokuz kamçılı kırbaç ile döverken eleştirel şiiri haykırarak okudu. Retrospektif Both/And'in bir parçası olarak O’Grady aynı zamanda eleştirel duruşunu müzenin koleksiyon galerilerine yayması için davet edildi.
Brooklyn Müzesi, New York, ABD, 5 Mart - 18 Temmuz
Vinyl Factory’ye ve Londra Moda Haftası’na ev sahipliği yapan 180 The Strand, labirenti andıran yer altı alanlarını; kafa karıştırıcı, sürükleyici, veri odaklı sanatının en büyük Avrupa sergisini düzenleyen ses ve ışık sanatçısı Ryoji Ikeda'ya emanet ediyor.
180 Stüdyo, Londra, Birleşik Krallık, bahar
SS21 için Burberry’den Riccardo Tisci ile iş birliği yapan ve günümüzün en etkili sanatçılarından biri olan Anne Imhof, opera ölçeğinde yüklü ve kafa karıştırıcı performanslar kurguluyor. Ressam ve müzisyen Eliza Douglas liderliğindeki geniş bir kadroyla çalışan Imhof'un son eserleri Sex (15 Mart'tan 30 Mayıs'a kadar İtalya, Torino'daki Castello di Rivoli Çağdaş Sanat Müzesi'nde) ve üç perdelik operası Angst bıkkınlık, cinsel heyecan ve şiddetli karamsarlık arasında sekiyor. Palais de Tokyo'daki "sınırsız yetkisi” dahilinde Imhof performans, resim, müzik ve enstalasyonu birleştiren bir gösteri için binanın içini tamamen boşalttı.
Palais de Tokyo, Paris, Fransa, Nisan
Bir kara mizah var, bir de kendine has bir hiciv oyuncusu kimliğini benimseyen Chim↑Pom'unn çalışmaları. Bu Japon kolektifi 2006'dan bu yana, zehire dayanıklı "süper fareler" yakalıyor ve onları Pikachu gibi boyuyor. Black of Death'te, Shibuya'da dev bir canlı karga sürüsü topladılar. Ayrıca Fukushima Yasak Bölge'de, erişilemez bir uluslararası sergi - Rüzgarı Takip Etmeyin - kurdular.
Mori Art Museum, Tokyo, Japonya, 21 Ekim - 30 Ocak 2022
İngiltere'nin en heyecan verici genç ressamlarından biri olan Kenya doğumlu Michael Armitage, Uganda'dan getirilen ve lubugo kabuğu olarak bilinen ficus ağacının kabuğuna boyanmış sarhoş edici kompozisyonlara sanat tarihi, fantezi, folklor ve politik yorumlar ekliyor. Bu büyük sergi, Armitage'ın Royal Academy Schools’dan mezun olmasından yalnızca 10 yıl sonra gerçekleşiyor: Armitage’ın Doğu Afrikalı sanatçıların 20. yüzyılın sonlarından kalma eserlerinden seçtiği işlerin yanı sıra 15 büyük ölçekli resim de sergilenecek.
Haus der Kunst, Münih, Almanya 14 Şubat'a kadar; Royal Academy of Arts, Londra, Birleşik Krallık, 13 Mart - 6 Haziran; ardından Kenya’daki Nairobi Çağdaş Sanat Enstitüsü'ne geçecek
Kara Walker, Stefan Abrahams, Condé Nast
Kara Walker, anıtsal heykeli Fons Americanus'un Tate Modern'deki başarısının ardından iki büyük sergiye konu oluyor. Walker’ın geçmişe bağlı, zarif ve bir o kadar da yıkıcı bir şekilde dikenli olan çalışmaları, ister geniş ölçekte (panoramik silüetler ve heykeller) ister çizimin samimi yakınlığında performans sergiliyor olsun, ilgi çekiciyor. A Black Hole is Everything a Star Longs to Be adlı Avrupa turnesine Cornerhouse tarafından yayınlanan yeni bir kitap eşlik ediyor.
Kunstmuseum Basel, İsviçre, Mayıs - Eylül; Schirn Kunsthalle, Frankfurt, Almanya, sonbahar; De Pont Müzesi, Tilburg, Hollanda; The Broad, Los Angeles, ABD, tarih doğrulanacak
Portekiz doğumlu sanatçının dramatik resimleri aşk, kayıp ve insan ilişkileri hakkında ortaya çıkardığı hakikatin hayalini kazıyor. 86 yaşındaki sanatçı insan ruhunun derinliklerini keşfetmek adına soyut resimden uzaklaştı ve genellikle insan dramasının vekili olarak hikâye kitabı karakterlerini kullanıyor. Rego, yıkıcı Abortion serisinde evlilik ilişkileri, aşk ve kederin acımasızlığını keşfetmenin yanı sıra, üreme hakları da dahil olmak üzere siyasi açıdan hassas konuları ele aldı.
Tate Britain, Londra, Birleşik Krallık, 16 Haziran - 24 Ekim
1972'de, 81 yaşındayken Alma Thomas, New York'un Whitney Müzesi'nde kişisel sergi açan ilk Afrikalı-Amerikalı kadın oldu. Thomas’ın ilk tutkusu mimar olmaktı ki bu o zamanlar kadınlara açık olmayan bir kariyerdi; bunun yerine 35 yıl öğretmen olarak çalıştı. Emeklilik döneminde, kendisine tanınırlık getiren soyut resim denemelerine başladı. Bu önemli sergi, Thomas’ın nadiren görülen tiyatro setleri, tekstil ürünleri ve moda tasarımlarının yanı sıra kariyerinin son dönemlerine ait resimlerini de içerecek.
Chrysler Sanat Müzesi, Virginia, ABD, 9 Temmuz - 3 Ekim; The Phillips Collection, Washington, DC, ABD, 2021 sonbaharı; Frist Art Museum, Tennessee, ABD, bahar 2022; Columbus Müzesi, Georgia, ABD, 2022 yazı
İngiliz soyut ressam Jadé Fadojutimi, çalışmalarının sarmal karmaşıklığı ve derinliği ile uluslararası beğeni topladı. Fadojutimi, resimlerinin duygusal manzaralarının “duyguların ve gündelik deneyimlere verilen tepkilerin varlığını sorguladığını” belirtti. “Mücadeleler ortaya koyarken algılarımızı ve bakış açılarımızı sorguluyorlar. Kimliğimin hâlihazırda tanımlanmış olduğunu varsaymalarından ileri gelen benlik eksikliğini ve ayrıca boyanın bu özellikleri benden daha iyi kabul edebilmesinden kaynaklanan hayal kırıklığını fark ediyorlar.”
Hepworth Wakefield, Yorkshire, Birleşik Krallık, 20 Kasım - Mayıs 2022; ICA Miami, 30 Kasım - 1 Mayıs 2022
Japon sanatçının bir plak koleksiyonuyla tamamlanan stüdyosu, müziğe olan tutkusunu keşfeden bir serginin merkezi olarak yeniden yaratıldı. Kuzey Japonya'da büyüyen Nara, Amerikan halkını ilk olarak yerel ABD hava üssünden yapılan radyo yayınlarıyla dinledi. Daha sonra en sevdiği LP'lerdeki kapak resimlerine hayran kaldı ve küratör Mika Yoshitake'ye göre, bunlar sanatında biçimlendirici bir etkiye sahip oldu. Konuşmalar ve videolar için LACMA’nın YouTube kanalını ziyaret edebilirsiniz.
LACMA, Los Angeles, ABD, ilkbahar; YUZ Müzesi, Şangay, Çin, sonbahar
Sophie Taeuber-Arp 1920'lere ve 1930'lara yayılan kısa kariyeri boyunca avangart hareketlere enerjik bir şekilde katıldı ve genellikle eşi Jean (Hans) Arp ile birlikte Dadaist nesneler, soyut resimler ve sanat ile zanaat arasındaki hiyerarşiyi yıkan tasarımlar yaratmak için çalıştı. Google Arts and Culture, kataloğun yanı sıra serginin bir kısmını çevrimiçi hâle getiriyor.
Kunstmuseum Basel, İsviçre, 19 Mart - 20 Haziran; Tate Modern, Londra, 15 Temmuz - 17 Ekim; MoMA, New York, ABD, 21 Kasım - 12 Mart 2022
1920'lerde, "yeni kadın" modern bir güçlenme idealini temsil ediyordu. Bu küresel anket, -stüdyo portre, reklam, belgesel veya sanattan hangisiyle uğraşıyor olursa olsun- söz konusu dinamik figürün dünyayı kamera merceğinden nasıl gördüğünü inceliyor. Aralarında Lola Álvarez Bravo, Imogen Cunningham, Dorothea Lange, Dora Maar ve Tina Modotti’nin bulunduğu bu zeki kadınların çoğu yeni kazandıkları özgürlüklerini en üst düzeyde kullandılar ve hayatları da fotoğrafları kadar ilgi çekici oldu.
Ulusal Sanat Galerisi, Washington DC, ABD, 14 Şubat - 31 Mayıs; Metropolitan Museum of Art, New York, ABD, 12 Temmuz - 7 Kasım
Gençlikle ilgili kültürel takıntımıza mükemmel bir karşılık olarak, Mori Sanat Müzesi’nin sunduğu Bir Başka Enerji, 70 yaş üstü kadın sanatçılara (şu anda 105 yaşında olan muhteşem Carmen Herrera dahil) adanmış. Küratörler, bu sanatçıların geçen yarım yüzyıla, çalkantılarına ve toplumsal dönüşümlerine alternatif bir vizyon sunacağını umuyor. Sergi boyunca bir katalog üretilecek.
Mori Art Museum, Japonya, 22 Nisan - 26 Eylül
Geçmiş zamanın cadılarından bugünün sürtüklerine: açık sözlü bağımsız kadınlar hakaretten paylarını aldı. Aslında geçen sonbahar ABD seçimlerinde düzenlenmesi planlanan etkileyici Cadı Avı'nda Yael Bartana, Candice Breitz ve Otobong Nkanga gibi 15 sanatçı yer alıyor.
Hammer Museum, Los Angeles, ABD, sonbahar
Fransa'nın Porquerolles adasında yer alan Villa Carmignac bir hayalperest cennetidir. Mexico City’de yaşayan küratör Chris Sharp ilkbaharda vakfı, bir su altı doğa tarihi müzesi olarak yeniden tasarlıyor. Sharp’a göre sergi “sanatçıların doğa ile ilişkimizi nasıl yeniden değerlendirdiklerini düşünmekle kalmayacak; doğanın, bilhassa denizin hayal gücümüzü nasıl harekete geçirdiğini de ele alacak.”
Villa Carmignac, Porquerolles Adası, Fransa, bahar
Sun&Sea (Marina), opera-performance by Rugile Barzdziukaite, Stefan Abrahams, Condé Nast
Kumsalda, köpekler ve oyun oynayan çocuklarla tamamlanan eko-sanat operası Sun & Sea (Marina), 2019 Venedik Bienali'nde sansasyon yarattı. Zorlu lojistik koşullara rağmen Litvanyalı sanatçılar ve besteciler Rugilė Barzdžiukaitė, Vaiva Grainytė ve Lina Lapelytė'nin imzasını taşıyan operası bu yaz turneye çıkacak.
Malmö Konsthall, İsveç, Mayıs; E-WERK Luckenwalde, Almanya, Mayıs; NET Festival, Rusya, Kasım
Heykeltıraş Cristina Iglesias, memleketi San Sebastián'ın koyunda, Santa Clara Adası'nın eski deniz fenerinde sıra dışı bir eser inşa ediyor. Deniz yatağının yankısında devasa bir döküm bronz gemi batığı heykel, ışık ve sesi birleştiren meditatif bir yerleştirmede gelgitler ile dolup boşalacak.
San Sebastián, İspanya, Nisan
Rijksmuseum’un ilkbahar sergisi Kölelik olağanüstü bir kurumsal iç değerlendirmede, hayatları Hollanda sömürge döneminde köle ticaretine bağlı olan 10 kişinin hikâyesini anlatıyor. Koleksiyonda yer alan ve kimi daha önce hiç sergilenmeyen nesneleri kullanarak zenginlik ve şiddet dolu sömürü tarihini açığa çıkarıyor.
Rijksmuseum, Amsterdam, Hollanda, 12 Şubat - 30 Mayıs
Antik Peru, MÖ 2000'e uzanan And uygarlıklarına ait tekstil, mücevher, seramik ve tüylü nesneleri bir araya getiriyor. Sergide, çoğu ilk kez sergilenen ve antik dünyadaki cinsiyet, güç ve inanç sistemlerine yeni bakış açıları sağlayan olağanüstü derecede iyi korunmuş eserler yer alıyor.
British Museum, Londra, Birleşik Krallık, 11 Kasım - 20 Şubat 2022
Japon mimar Tadao Ando tarafından yeniden tasarlanan muhteşem Bourse de Commerce, Kering CEO'su François-Henri Pinault'un Agnes Martin, Cindy Sherman ve Takashi Murakami gibi isimlerin eserlerinden oluşan müthiş sanat koleksiyonunun uzun zamandır beklenen Paris evi olarak Ocak ayının sonlarına doğru açılacak.
İsterseniz selfie kültürünü suçlayın: Pek az şey, olağanüstü sürükleyici (ve fotojenik) bir sanat enstalasyonu kadar hızlı kalabalık çekiyor. Pace Gallery bunu fark etmiş olacak ki ilkbaharda Miami'de Superblue adlı, depo büyüklüğünde bir girişim açıyor. Mega sergileyicilerin açılış turunda ışık sanatçısı James Turrell, dijital sihirbazlar teamLab ve tiyatro gösterilerinin divası Es Devlin yer alıyor.
Yaz aylarında Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Fransız sanatçı Marguerite Humeau'nun komisyonuyla, Piedmont bölgesinin Roero tepelerindeki tarihî Palazzo'sunun bitişiğinde yeni bir heykel parkı açacak.
