Haftalık E-Bülten
Moda dünyasında neler oluyor? Yeni fikirler, öne çıkan koleksiyonlar, en vogue trendler, ünlülerden güzelllik sırları ve en popüler partilerden haberdar olmak için haftalık e-bültenimize kaydolun.


Moda dünyasının perde arkasını anlamak isteyenler için öne çıkan podcast’ler.
Moda dünyası çoğu zaman görüntü üzerinden okunuyor. Defile fotoğrafları, kampanyalar, sokak stili kareleri ve sosyal medya kırıntıları, hikayenin yalnızca görünen kısmını taşıyor. Oysa modanın asıl dili çoğu kez perde arkasında kuruluyor. Yaratıcı kararların nasıl alındığı, markaların hangi stratejik kırılmalardan geçtiği, bir silüetin neden döneme yön verdiği ya da bir trendin hangi kültürel zeminden yükseldiği gibi soruların yanıtı, ekranın sunduğu hızın içinde kaybolabiliyor. Podcast formatı tam da bu noktada devreye giriyor. Bugün moda podcast’leri, sektörün arka planını daha derinlikli biçimde takip etmek isteyenler için hem güncel hem de güvenilir bir referans alanı yaratıyor.
2024’ün sonunda yayına giren Fashion Neurosis, kısa sürede sektörün en çok dinlenen podcast’lerinden biri hâline geldi. Tasarımcı Bella Freud’un sunduğu program, büyük dedesi psikanalizin kurucusu Sigmund Freud’a yapılan zarif bir gönderiyle şekilleniyor. Freud her bölümde konuğunu “divana uzanmaya” davet ediyor ve moda üzerinden kimlik, ilişkiler, kültür ve topluma dair daha derin sorular soruyor. Terapi seansı estetiği, sohbetlerin beklenmedik bir dürüstlük kazanmasını sağlıyor.
Rick Owens, Kate Moss, Alexa Chung, Zadie Smith ve Rosalía gibi isimlerin konuk olduğu program, modayı yüzeysel bir ilgi alanı olmaktan çıkarıp varoluşsal bir merceğe dönüştürüyor. Vogue tarafından 2024’ün en iyi podcast’lerinden biri olarak seçilen yapım, moda dünyasının yaratıcı tarafını anlamak isteyenler için güçlü bir referans.
Avery Trufelman’ın hazırladığı Articles of Interest, başlangıçta 99% Invisible podcast’inin bir alt dizisi olarak doğdu ve zamanla bağımsız bir platforma taşındı. Her bölümde tek bir giysi ya da aksesuar ele alınıyor. Bu parçanın tarihi, kültürel kökeni ve günümüzdeki anlamı titizlikle araştırılarak aktarılıyor.
Fermuar, cep, yaz elbisesi, Amerikan preppy stili ya da düğün elbiseleri gibi gündelik parçalar bu podcast’te birer hikaye aracına dönüşüyor. Moda tarihine ilgi duyup nereden başlayacağını bilmeyenler için etkili bir giriş niteliğinde. Şu anda yedinci sezonunda olan program, her sezon farklı bir temaya odaklanarak dinleyiciyi beklenmedik bağlantılar üzerinden düşünmeye davet ediyor.
Chanel’in sanat ve kültür odaklı podcast’i Chanel Connects, beşinci sezonunda dinleyicileri Fransız Rivierası’ndaki La Pausa’ya taşıyor. Gabrielle Chanel tarafından tasarlanan bu villa, programın sohbetlerine doğal bir ayrıcalık hissi katıyor. Sunuculuğunu Chanel’in Kültür, Sanat ve Miras Başkanı Yana Peel’in üstlendiği podcast, sanatın geleceği üzerine düşünen isimlerle kurulan derin bir diyalog alanı yaratıyor.
Sanat, film, dans ve mimari dünyasından konukları bir araya getiren programın bu sezonundaki dikkat çeken isimlerden biri Oscar ödüllü oyuncu Lupita Nyong'o. Ayrıca New York’taki Guggenheim Müzesi’nde kaydedilen özel bir bölüm, sanatın değişim gücünü ve kültürel üretimin dönüşen dinamiklerini tartışıyor. Yalnızca modayı değil, yaratıcılığın kültürel arka planını da takip etmek isteyenler için güçlü bir dinleme önerisi.
Maria Grazia Chiuri’nin Dior’u daha politik ve entelektüel bir çizgiye taşıdığı yıllarda hayata geçen Dior Talks, moda evinin düşünsel yönünü yansıtan en iyi projelerden biri. Yaratıcılık, politika ve sanat ekseninde ilerleyen sohbetlerde Felicity Jones ve Sharon Eyal gibi isimler yer alıyor. Dior podyumunun yalnızca giysiyi değil, bir fikri temsil ettiği yaklaşımı bu podcast’te de karşılık buluyor.
Bir moda evinin sahne arkasındaki düşünsel süreçlerini merak edenler için, Dior Talks sektörel bir perspektif sunuyor ve modayı kültürel bir tutum olarak ele almak isteyenlere hitap ediyor.
Tasarımcı Recho Omondi tarafından kurulan The Cutting Room Floor, moda dünyasının en açık sözlü ve filtresiz sohbetlerine ev sahipliği yapıyor. Omondi’nin doğrudan soru dili, konukların genellikle kamuoyu önünde paylaşmadığı detayları görünür hâle getiriyor.
Law Roach, Gwyneth Paltrow ve Steve Madden gibi isimlerin yer aldığı program, moda endüstrisinin perde arkasına daha gerçekçi bir çerçeveden bakmak isteyenlere hitap ediyor. Sektörü romantize etmek yerine mekanizmayı anlamaya odaklanan bu podcast, moda dünyasının güç ilişkilerini ve dinamiklerini daha net görmeyi sağlıyor.
Moda endüstrisinin iş dünyası boyutunu derinlemesine ele alan The Business of Fashion Podcast, sektörün ticari gerçekliğine odaklanıyor. Yatırımcılar, girişimciler ve stratejistlerle gerçekleştirilen söyleşilerin yanı sıra marka yönetimi, perakende stratejileri ve pazar analizleri kapsamlı biçimde ele alınıyor.
Mass market’ten couture’a uzanan geniş bir perspektif sunan program, moda dünyasını yalnızca estetik değil, ekonomik bir sistem olarak değerlendirenlerin vazgeçilmezlerinden. Güncel haberlerden uzun soluklu analizlere uzanan içeriğiyle, modanın iş dilini öğrenmek isteyenler için önemli bir kaynak niteliği taşıyor.
Vogue Australia’nın ilk sürdürülebilirlik editörü Clare Press’in 2018’den bu yana yürüttüğü Wardrobe Crisis, moda endüstrisinin çevresel ve etik boyutuna odaklanan en güçlü yayınlardan biri. Her bölümde aktivistler, tasarımcılar, araştırmacılar ve sektör içinden isimlerle gerçekleştirilen söyleşiler, modanın karbon ayak izi, tedarik zinciri şeffaflığı ve adil üretim koşulları gibi başlıkları merkeze alıyor.
Bangladeş’teki tekstil işçilerinin çalışma koşullarından fast fashion’ın gerçek maliyetine kadar uzanan geniş bir perspektif sunan program, sürdürülebilir modayı soyut bir söylemden çıkarıp somut bir tartışmaya dönüştürüyor. Modayı bilinçli tüketim açısından değerlendirmek isteyenler için önemli bir başvuru kaynağı.
Moda sektörünün iç dünyasını gazeteci bakışıyla ele alan Fashion People, moda yazarı Lauren Sherman’ın Line Sheet adlı özel bülteninin ses formatına taşınmış hâli. Her bölümde endüstrinin nabzını tutan söyleşiler, yeni atanan yaratıcı direktörlerin stratejilerinden lüks segmentinin dönüşümüne kadar uzanıyor. Perde arkasındaki güç dengeleri ve markaların aldığı kararların ardındaki mantık, programın en güçlü taraflarından biri.
Sherman’ın analitik yaklaşımı ve sektöre olan yakınlığı, podcast’i sıradan bir haber aktarımının ötesine taşıyor. Moda dünyasını gerçekten takip edenler için haber değeri taşıyan bir dinleme deneyimi sunuyor.
İkinci el modayı dönüştüren This Old Thing, stilist ve “thrift kraliçesi” olarak tanınan Bay Garnett tarafından sunuluyor. Her bölümde farklı bir konuğun en eski giysi anıları ve pre-loved modaya olan yaklaşımı konuşuluyor. Program, sürdürülebilir moda tartışmasını daha kişisel bir hikaye anlatıcılığı üzerinden kuruyor.
Jameela Jamil ve Camille Charrière gibi isimlerin konuk olduğu podcast, modayı nostalji ve çevre bilinci arasında zarif bir dengeyle yeniden yorumluyor. Gardırobunuzdaki her parçanın bir geçmişi olabileceğini hatırlatan bir dinleme deneyimi.
Moda dünyasına tek bir kapıdan girmek zorunda değilsiniz. Kimlik ve psikoloji, tarih ve kültür, iş dünyası ve sürdürülebilirlik gibi farklı başlıklardan ilerleyen bu podcast’ler, ekranın gösterdiğinden fazlasını duymak isteyenler için iyi bir başlangıç sunuyor.